运用教育戏剧进行音乐课堂教学,为音乐核心 [复制链接]

前言

教育戏剧的表现形式是多样的，可以是全班性的参与，也可以是小组合作或是几个人的表演，在音乐课堂的各种课型都能使用，不论是歌唱、欣赏、舞蹈、器乐教学或是创作课堂，使用教育戏剧方法都能很好地提升音乐课堂教学的效果和质量，使每个孩子真正参与到知识的学习探究中来。运用教育戏剧进行音乐课堂教学，正是对于新一轮课程改革的积极实践，也为音乐核心素养的培养提供一些新的启示。

一、教学方式

（一）舞蹈教学

舞蹈是通过肢体语言表达情感的视觉行为艺术，学生可以通过舞蹈动作尽情展示自己的姿态美，抒发自己的内心情感，表达作品的思想内涵。在舞蹈教学中加入教育戏剧方法，对于音乐课堂中舞蹈基础薄弱的学生来说，无疑是一个亲近舞蹈表演的极好的途径，学生可以通过故事性的表演，结合生活阅历，运用肢体语言大胆表现作品、展示自己。例如舞蹈编创《渴望春天》的教学环节，可将教学目标设定为在音乐声中用舞蹈动作、肢体语言表现春天的场景。教学中可由全班同学自主组队，每个小组根据自己设定的情节设置角色，比如春天里的人物、花草树木等等，并根据自己预设的情节布置场景或情境。在歌曲《渴望春天》的音乐中，分组表演，学生可以扮演花朵，用不同方向的伸展性动作表现花儿的绽放或是花儿之间的窃窃私语，可以扮演蝴蝶，用双臂不同的舞动动作表现蝴蝶翩翩起舞或是正在忙碌地工作，共同展示一幅春意盎然的景象。基于故事情节设计舞蹈动作，更有利于学生在情境中充分发挥自己的想象力，也能使舞蹈编创内容更为形象、更加生动，舞蹈教学的可操作性更强。

（二）器乐教学

器乐演奏是音乐艺术的主要表现形式之一，也是使学生获得美的感受，体验及表现、创造美的重要途径之一。在器乐教学中融入教育戏剧方法，可以使器乐教学表现出不一样的色彩，有助于作品情感的真实表达。例如口风琴演奏《听妈妈的话》的教学环节，为了让学生能有感情地用口风琴演奏乐曲《听妈妈的话》，可以尝试设置两种戏剧角色：孩子和妈妈。在布置家中场景的环境里，吹奏口风琴曲《听妈妈的话》，展示妈妈和孩子日常交流的场面。相信在这样的情景表演中，学生一定能更好地感受音乐作品所要表达的情感，并将所获得的情绪体验带入口风琴的演奏中，这样的情感表达一定是真挚、深入的，对提升器乐演奏所需的艺术感染力有一定的帮助，也有利于提高学生的音乐素养。

二、教育戏剧运用于音乐教学的作用及价值

（一）教育戏剧能促进人文精神与素养的培育

人文素养的灵魂在于“精神”的培养，即人的内在品质。真善美、意志品质等的塑造，对一个人的成长来讲是至关重要的。在音乐课堂中运用教育戏剧，符合学生活泼、好奇、有主见、乐于探索的天性，不仅可以在其中表达情感内涵、审美情趣，还能在体验活动中理解、感悟不同文化背景下音乐艺术的人文内涵，进而促进学生自我认知和社会认知的发展。更为重要的是，在各种积极向上、富有青春气息的戏剧情节中，可以潜移默化地激发学生由内而发的乐观、正直、包容、善良、友好等优秀品质，塑造健康的人格。

（二）教育戏剧能促进多种音乐能力的开发培养

根据音乐特有的听觉特性，以及表现要素、艺术美感和表现形式，在音乐教学活动中引入教育戏剧理念、元素、方法和手段等，例如应用富有音乐元素的戏剧形式——小型音乐剧、音乐话剧等等，可以很好地培养学生各种音乐表现力、审美能力、想象力、创新能力、即兴能力、应变能力、团结协作能力等等。同时教育戏剧是一种